miércoles, 30 de junio de 2010

Tina versus Bridget Jones:"Diario de un ama de casa desquiciada" de Sue Kaufman

Reconozco que, lo primero que me llamó la atención de este libro fue su portada. Me atrajo esta figura femenina tan años 50-60 lo mismo que el título. Eso de "Diario de un ama de casa desquiciada" no sonaba mal y tenía pinta de ser no sólo divertido sino bueno también y no me he equivocado. Al igual que me pasó con "La Hija de Robert Poste", Sue Kaufman ha logrado dibujar una amplia sonrisa en mi rostro y me ha hecho disfrutar con Tina Balser, un ama de casa neoyorkina que un día decide empezar a escribir un diario, o Informe como lo denomina ella, permitiéndonos no sólo conocerla mejor sino adentrarnos en la vida de la América de finales de la década de los años 60 del siglo pasado.

La novela de Sue Kaufman ha sido editada por otra de esas editoriales que apuestan por novelas e historias de calidad huyendo un poco de los típicos Best Sellers: Libros del Asteroide. Al igual que Impedimenta, también muchas de las novelas que edita no acaban de publicarse sino que ya lo hicieron por primera vez hace años. Concretamente, esta novela de Sue Kaufman se editó en Estados Unidos a finales de los años 60, en 1967 ó 1969. En 1970 fue llevada al cine. El espíritu de los 60 está muy presente en ella a lo largo de sus 330 páginas. Cada capítulo corresponde a un día en el Informe que escribe Tina, empieza un viernes 22 de septiembre y finaliza un viernes 22 de enero. 

Hablar del argumento de esta novela es un poco peligroso. Cada vez estoy más de acuerdo con Katherine Pancol cuando expuso que no le gusta contar el argumento de sus novelas porque le da la sensación de que, con ello, el lector pierde interés. Esta novela es un Diario pero no es como el de la famosa Bridget Jones. 

A lo largo de las libretas que Tina escribe va narrándonos cómo transcurre su vida de ama de casa neoyorkina. Tina está casada con Jonathan y tiene 2 hijas: Sylvie y Liz. Su vida transcurre bien. Su marido tiene un buen trabajo, ella tiene una criada, Lotie, que no sólo le ayuda con las tareas domésticas sino que, muchas veces, es también un poco su confidente.

Quizá, un poco como Bridget, Tina sea también impulsiva y llegue un momento en el que vemos como llega a cansarse un poquito de la vida que lleva, de cómo esta está cayendo en una monotonía que no le gusta nada. Quizá, por ello, Tina decida arriesgarse y vivir una aventura con un misterioso caballero que un día le llama por teléfono y le hace una proposición "indecente". Proposición que ella acepta y que le hace ver que aún está viva, que lo está más de lo que ella cree.

Toda la novela de Sue Kaufman es una crítica a la sociedad del momento. A esa sociedad tan perfecta del Nueva York de las altas esferas en donde la gente vivía más preocupada por las apariencias que por ser ellos mismos. Eso es lo que le ocurre a Jonathan que es muy metódico y a quién le da miedo todo lo nuevo. Todo lo opuesto a Tina. Un personaje encantador y rico. Me encanta como escribe, sin tapujos, sus Informes son divertidos. Son cotidianos y muy cercanos. Leerla hace que el lector se identifique con ella y la entienda. Yo tengo pocas cosas con Tina pero la he sentido más cercana a mí que a Bridget Jones.

 Sue Kaufman tiene un estilo directo y mordaz. Pese a estar escrita a finales de los 60 es muy actual y a mí me ha agradado descubrir nuevas cosas, aprender más sobre la sociedad americana de ese momento. Leyéndola no puedes evitar, y más si eres historiadora, hacer una comparación con la forma de vida en la España del momento. Mientras que en USA ya existían, por ejemplo, las famosas Tiendas de Todo a 100 ( o Todo a 5 centavos) aquí ni existían, la forma de vida era un poco más libre y es comprensible porque todos sabemos cómo se estaba en esos momentos en España.


No sé si será verdad, pero me atrevería a calificar esta novela como una novela pop con corazón feminista. Pero, ojo, pese a estar escrita por una mujer y tener muchos retazos feministas no por ello no debe ser leída por los caballeros. Práctica y fundamentalmente, es una novela muy buena.  Te lo pasas bien, disfrutas de su lectura, aprendes, te entretienes y se te pasa rápido el tiempo. Una lectura ideal para disfrutar tanto junto al mar, con los pies dentro de la piscina o sentados debajo de un cocotero.


Novela que ya está en la Biblioteca de El Perelló con el tejuelo N/KAU/dia, esperándo a que los lectores disfruten de ella.

martes, 29 de junio de 2010

Summertime en la Biblio



















Como cada año la Biblioteca de El Perelló cambia su look, coge sus chanclas ( por estas tierras llamadas las " zapatillas del dedito"), su toalla, el bronceador, las gafas de sol, el sombrero, la tabla de Surf, el I Pod y se larga de vacaciones...... ¡ NO ¡

NO. No es así, es cierto que toma todo eso pero no se marcha a ninguna isla paradisiaca sino que, simplemente, se dispone a pasar su veranito junto a toda la gente.


No cerramos. De no haber cambios el horario que habrá este verano es el de siempre:


Por las mañanas, de lunes a sábado, desde las 9 de la mañana hasta las 2 de la tarde.

Por las tardes, de lunes a viernes, desde las 4 ( más o menos, suelo abrir un poco antes) hasta las 8 y media.


En la Biblioteca se está muy bien. Hay silencio, se está fresquito, hay un montón de libros dispuestos a hacerte pasar un rato divertido. Aunque este año no tenemos el servicio de Telecentro, se puede acceder a la Red a través de los portátiles sólo que precisas la clave que tenías el año pasado. Ahora ya no está en operativo este sistema que tenía Internet Rural por lo que la gente no puede darse de alta en ningún sitio.

Bueno, os espero. Hay un montón de libros nuevos.


lunes, 21 de junio de 2010

La Hija de Robert Poste, de Stella Gibbons

¡ Mira que se agradece que un libro te ayude a evadirte de los problemas diarios y logre dibujar más que una sonrisa en tu boca ¡ ¡ Y míra que hay pocos libros que son capaces de conseguirlo¡ Uno de ellos es esta novela de Stella Gibbons, "La Hija de Robert Poste" otra de las apuestas literarias de Impedimenta para este año y que está siendo todo un éxito tanto de ventas como de lectura.


De nuevo, Impedimenta ha arriesgado y ha optado por editar en España una novela que fue editada por primera vez en Gran Bretaña en 1932 y que en 1933 fue galardonada con el Prix Femina-Vie Heresuse. Cuando Stella Gibbons la editó se convirtió rápidamente en un éxito. La década de los años 30 del siglo pasado trajeron ya importantes cambios sociales sobre todo entre las mujeres. Cambios que, para algunas sociedades muy conservadoras y católicas eran demasiado radicales. Ello explica que la novela fuese censurada en Irlanda ya que defiende la contracepción. Tras leer la novela te sorprende esta reacción irlandesa aunque debemos pensar que la sociedad irlandesa de los años 30 era muy diferente a la actúal.


"La Hija de Robert Poste" es una novela en la que el humor está muy presente a lo largo de sus 357 páginas. Un humor fino pero que logra provocar una carcada tras otra. Escribir una novela humorística sin caer en la chabacanería es muy difícil pero Stella Gibbons lo consigue. Sabe manejar muy bien el lenguaje. La traducción de Jose´C Vales es buena pero me temo que esta novela ganará un poco más en versión original porque hay muchos giros de lenguaje. Es una novela inglesa pero los habitantes de  Cold Comfort Farm tienen un inglés un tanto peculiar. La traducción castellana, ha sabido captar esta diferencia e impide que la historia decaíga sin embargo, tengo esa sensación de que leer "La Hija de Robert Poste" en versión original gana unos puntos más.


¿ Y de qué va esta novela? Pues en ella se nos narra la historia de Flora Poste. Cuando fallece su padre y se queda sola no se le ocurre otra cosa que empezar a escribir cartas a toda su parentela a ver quién tiene la amabilidad de acogerla en su casa. De todos sus parientes, son sus primos los Starkadder quienes no ponen ninguna pega así que Flora decide ir con ellos. Pero sus primos no son lo que ella esperaba. Ellos viven en Cold Comfort Farm y son todo lo contrario a Flora: rústicos y medio salvajes. Leyendo la novela, los centraba un poco más en la América profunda que en Inglaterra, me recordaban a esas típicas familias americanas que han salido en algunas películas, los típicos granjeros que viven apartados de toda civilización y a quienes todo lo que venga de fuera les parece malo, pecaminoso y peligroso.


Pero Flora no lo considera así y decide irse a vivir a esta granja. Pronto se dará cuenta de que sus parientes son un tanto peculiares y que la vida en Cold Comfort Farm dista mucho de la que llevaba en Londres. En la granja se encuentra con sus primos a cuál de todos más raro. Está Amos que es una especie de reverendo de una peculiar congregación religiosa denominada " La Hermandad de los Benditos Estremecimientos" y a quién todo le parece pecado; Seth que se pasa el día pensando en el sexo y en las faldas; Meriam, quién tiene el " don" de quedarse embarazada cada año coincidiendo con el florecimiento de la parravirgen; la tía Ada Doom que vive recluída y que sale de vez en cuando para hacer el " recuento" de todos y que siempre está gritando que, hace años, " vió algo sucio en la chimenea" pero nadie sabe qué es porque ni lo cuenta ni acaba la frase; Elfine que llega a tener una relación muy estrecha con Flora... Personajes a cuál de todo más estrafalario y raro pero con una fuerte personalidad.


Hay muchos personajes aunque el principal es Flora ( a quienes  sus parientes  siempre se refieren como " la hija de Robert Poste", pocos la llaman por su nombre de pila). Una chica moderna, para la década de los 30, acostumbrada a vivir en una ciudad como Londres y a quién la vida en la granja transtoca un poco. Es una vida muy diferente. Sus parientes son bastante raros, tienen comportamientos que Flora no acaba ni de entender ni de compartir pero los acepta porque, poco a poco, va cogiéndoles un gran cariño y ellos a ella. La vida en esta granja cambia a Flora y no creo que lo haga para mal sino todo lo contrario. Me da la sensación de que le ayuda a madurar y a enfrentarse a la vida con más fuerzas.


La novela me ha encantado. Me lo he pasado pipa leyéndola. El sentido del humor de Stella Gibbons es buenísimo, es ese típico humor inglés tan inconfundible pero ella no buscaba la simple sonrisa. Tras este humor hay una fuerte crítica social sobre todo hacía la forma en la que eran educadas las señoritas inglesas. Flora representa la oposición a ello. A lo largo de la novela observamos muchas referencias a libros y novelas algunas fictícias, otras reales. Stella Gibbons trata de criticar duramente a las típicas novelas para " señoritas" que se  publicaban entonces y que ofrecían una imagen de la mujer bastante ñoña y superficial.


Flora Poste es una mujer que sabe lo que quiere y que va a luchar por ello. Va a tratar de contagiar este sentimiento a todo aquel que le rodea especialmente a Elfine.


La novela, como podéis observar, es de esas que se leen no sólo con ganas sino rápidamente. ¡ Lo pasas tan bien que el tiempo transcurre sin que te des cuenta ¡ y eso es sensacional porque viene a confirmar la calidad literaria que tiene. 


Ahora que llega el verano, aunque no lo parezca con el frío que hace, es una buena lectura para disfrutar tanto al lado del mar como de la piscina o de la montaña. Te relaja y te hace pasar un rato divertido lo cuál es muy importante teniendo en cuenta la coyuntura que estamos viviendo.


Así que, ya lo sabéis, la novela de Stella Gibbons podéis encontrarla en la Biblioteca de El Perelló con el siguiente tejuelo: N/GIB/hij. Una historia que no os va a defraudar sino todo lo contrario: os va a encantar.

viernes, 11 de junio de 2010

"Las Comunidades Familiares de Educación ( El Perelló, 1937-1939) Ysabel Meseguer
















Esta semana, El Perelló ha sido un plató de rodaje. Desde Madrid, vino el equipo que está rodando un corto documental sobre la labor que, durante la Guerra Civil, hicieron los profesores Ángel Llorca y Justa Freire.Ellos estuvieron al frente de un grupo de niños refugiados procedentes de Madrid. La labor que llevaron a cabo, tanto educativa como psicológica, fue muy importante y de una forma u otra, El Perelló fue parte fundamental de la misma. 



Los niños que han participado: Dani, Marta, Lucía, Marina, Aurora, Blanca, Miquel, Manuel, Jordi y Francesc



El corto que se ha rodado trata de reflejarlo. Ha sido un hecho muy emocionante ya que los niños que han intervenido en ella han revivido un episodio de la Historia perellonera.

Hace unos meses, escribí para el periódico local "Sueca" un artículo sobre Ángel Llorca que ahora pongo aquí.




Comunidades Familiares de Educación” ( El Perelló 1937-1939)


Las Comunidades Familiares de Educación nacieron en El Perelló (Valencia) el día 27 de enero de 1937… Aspiraban al nacer, y siguen aspirando hoy, a realizar una obra de educación total en familia y en grupos de familias que formen una calle en un pueblo y en muchos pueblos y un pueblo en las proximidades de otro pueblo y en muchos pueblos” ( Llorca, Ángel: “ Comunidades Familiares de Educación. El Perelló - Valencia-, junio 1938).



Un dels períodes més interessants de la recent història d’El Perelló és el que correspon a la Guerra Civil. Malgrat el dramatisme que va suposar sofrir un conflicte bèl•lic, la localitat va viure un moment molt important que li donà la seva posició de retaguardia al convertir-se en un centre d'acollida de refugiats. Entre 1937 i 1939, El Perelló va acollir a més de 1.400 persones destacant un grup de 200 xiquets i xiquetes amb edats compreses entre els 4 i els 14 anys procedents de Madrid- concretament del col•legi Cervantes- que formaven part de la colònia que es va instal•lar en les principals cases de l'antic carrer Rússia ( hui Sant Pasqual) i que van estar a El Perelló des del 21 de gener de 1937 fins al 1 de març de 1939.

Al capdavant de la colònia instal•lada en El Perelló, es trobava el profesor Ángel Llorca ajudat per Justa Freire. Aquest home, va ser un presitigiós mestre i renovador de l’educació durant el primer terç del segle XX. Abans de la Guerra va ser director del “ Grupo Escolar Cervantes “ de Madrid. Estava molt influït per l’ideari de la Institución Libre de Enseñanza i pel moviment renovador internacional de l’ Escola Nova que començava a introduir-se en l’Espanya de la IIª República. Totes les seues idees educatives les va posar en pràctica en la colònia que va crear al Perelló i a la qual anomenà “ Comunidades familiares de educación” .

Aquestes comptaren amb el suport econòmic de gent tan important com Dolores Ibárruri “La Pasionaria”, Madame Brachet (que era una filàntropa belga) o el Social Workers Comitee Aids Spanish Democracy amb seu a Nova York que, a principis del any 1938, va celebrar una festa dedicada a recaptar fons destinats a la colònia perellonera, també destaca la contribución del periòdic The Nation New York amb 1.402,00 pessetes . Al mateix temps, van rebre també la visita d'importants personalitats tant polítiques com de l'àmbit de la cultura republicana com és el cas del germà del filòsof Ortega i Gasset, Eduardo; l'alcalde de Madrid, Redondo, el realitzador de cinema José Val del Omar que va rodar un documental sobre la mateixa ; la diputada Margarita Nelkel que va visitar la colònia perellonera en nombroses ocasions sent acompanyada en una d’elles per dues diputades angleses o membres del Comité d’Ajuda a l’Infància Espanyola dels Estats Units. Visites que no són més que un reflex de la importància que tenia la colònia d’ El Perelló.

Per al professor Llorca, les Comunidades eren considerades al mateix temps escola i família. Ell era molt conscient del dany, especialment psicològic, que havien patit aquestos xiquets en els bombardejos de Madrid així que va procurar que la seua estáncia a El Perelló fora lo més grata possible sense oblidar donar-los una educació basada en la llibertat i en el seu desenvolupament com a persones, al temps que volia destacar el paper dels mestres en la formació dels mateixos com a persones. Això sí, respectant escrupolosament els horaris establerts, cadascun dels xiquets i xiquetes albergats en la colònia tenia assignada una tasca domèstica que havia de realitzar a part de les classes que tenien. Una educació, o millor un sistema educatiu, que distava moltíssim del que rebien en aquests moments els xiquets i xiquetes perelloners. Front a una escola prou bàsica, els alumnes de la colònia comptaven amb un pla educatiu molt complet que no oblidava l'oci, activitats en les quals participaven de vegades la gent d’ El Perelló. En la seu central de les Comunidades (que és la casa que està al costat del primer casino) disposaven d'un gramòfon, ràdio, cinema i biblioteca, tot això donat pel Ministeri d'Instrucció Pública, el Servei d'Auxiliars Mecànics de l'Ensenyament i les Misiones Pedagógicas.

Al mateix temps, Ángel Llorca va utilitzar amb ells la teràpia del dibuix. Gran part dels quals es troben en la Biblioteca Nacional i formaren part de l'Exposició celebrada en l’any 2007 anomenada " Y a pesar de todo, dibujan ", uns altres dibuixos estan en Biblioteques nord-americanes. Tot amb un objectiu: es pretenia mitigar, en la major mesura, el colp que havien patit amb la Guerra. No volia que els xiquets es sentiren estranys sinó en família. Per a Don Ángel, cadascuna de les cases que formaven part d'aquestes Comunidades Familiares tractava de ser una llar familiar on el xiquet se sentira el més a gust i segur possible.




La tasca pedagògica que es va dur a terme en la colònia perellonera va ser importantísima convertint-se en un model a seguir no només per a la resta de les colònies de xiquets refugiats que hi havia en altres zones de València, per exemple, a El Perelló acudiren 200 educadors de altres centres per a informar-se com treballaven allí i alguns dels mestres, com Justa Freire, que estaven al capdavant de la perellonera anaven a les altres colònies a ensenyar i difondre el seu mètode. Aquesta experiència educativa tingué també ressó internacional.

El model desenvolupat en la localitat perellonera va ser adoptat per països com Gran Bretanya que ho va posar en pràctica durant la 2ª Guerra Mundial sent açò una prova de la magnitud i importància que va tenir el treball dut a terme per Ángel Llorca i Justa Freire; donant a conèixer, d'alguna forma o altra, el nom d’El Perelló. Llegint l'assaig que Ángel Llorca va escriure en terra perellonera es pot descobrir en cadascuna de les seues paraules un immens agraïment a la mateixa, a l'acollida que li van dispensar tant a ell com als xiquets, molts dels quals mai van oblidar aquests anys viscuts al costat dela mar, lluny de les bombes. Per tant, no estaria de més que fóra reconegut tant la seua feina com la seua persona.




Ysabel Meseguer Serrano
Historiadora i bibliotecaria



                                    Ángel Llorca y Justa Freire

miércoles, 9 de junio de 2010

Cuentos Pop, Federico Montalbán López

Hace un par de semanas, en el programa de la 2 "Página 2", se habló de la Banda Sonora que tienen algunas novelas. Es cierto, muchas veces, ya sea por obra y gracia del escritor o del lector, hay una música que va paralela a la historia que se está desarrollando. Y, en el caso de este libro de la editorial Morsa, la Banda Sonora forma parte esencial de cada uno de los relatos que componen esta colección de "Cuentos Pop" que, si os soy sincera, me han sabido a poco así que espero que sus autores se animen a sacar un segundo volumen y si está acompañado de un dc con la Banda Sonora del mismo mejor que mejor ( aunque he visto en un blog que en Spotify, se puede escuchar cada una de las canciones y albumes que dan título a cada uno de los relatos).

La primera vez que leí acerca de estos Cuentos fue en Facebook. Tengo agregada a la editorial y pusieron una nota con uno de los cuentos. Nada más leerlo me entraron unas ganas enormes de leer el resto. Ha sido muy difícil encontrarlo en Sueca, no está en ninguna de las Librerías, así que aproveché una oferta de La Casa del Libro y lo pedí junto con uno de Impedimenta. Les ha costado mandarlo ya que los ejemplares que tenían en la tienda estaban agotados ( lo cuál no sólo me alegra sino que no me extraña nada).

Esta colección de cuentos está dirigida especialmente a quienes amamos la música. Los puede leer cualquiera pero se leen y llegan de forma distinta si eres un amante de la música ya que cada una de las palabras tiene algo que te llega muy adentro, algo no sólo especial sino bastante difícil de explicar con palabras.  La colección la componen 26 cuentos que se basan en 29 canciones de lo más variadas, canciones que van desde "Amor Abollado" de los Surfin'g Bichos, hasta el "Go West" de Pet Shop Boys pasando por "Agujeros Negros" de La Habitación Roja o "Arponera" de Esclarecidos. 

Cada una de estas canciones, de estos títulos dan pie a un relato. Algunos de ellos, como el de " Pequeña nota autobiográfica I" - que tiene a los Pet Shop Boys como protagonistas-tiene unos matices que te hacen pensar si es o no autobiográfico como reza el título; otros como " Díez días en la vida de un superhéroe"-  con la canción de The Jam "Batman Theme" como Banda Sonora son más ficticios.

Esta variedad de temas hace que también sea difícil tejer un resumen pues no hay un argumento general. Son relatos, muy cortitos, que se leen de forma independiente. Cortitos pero muy bien escritos.

A mí uno de los que más me ha gustado es "Pequeña Autobiografía" este fue el primero que leí a través de Facebook y me he sentido bastante identificada con él lo mismo que "Pequeña Autobiografía ( III)"como su protagonista, también han habido muchas canciones o películas que me han emocionado y siguen haciéndolo sólo con escuchar sus primeros acordes.


No sé, es un libro muy cortito de a penas 108 páginas que se leen en un santiamén. No sólo dejan ver la calidad literaria sino el buen gusto musical de su autor. Cada uno de los relatos, además, va acompañado de unas ilustraciones muy buenas. El relato que se basa en la canción de Pet shop Boys tiene una ilustración de lo más impactante: es la escena final de la película "El Planeta de los Simios" pero en vez de estar la cabeza de la Estatua de la Libertad hay un casco de Coca Cola, imagen más pop que esta no puede haber.


El libro ya está en la Biblioteca de El Perelló y es altamente recomendable tanto si te gusta la buena música como si no. Es de esos que, al mismo tiempo, abren ventanas puesto que cada una de las canciones que acompañan a los relatos han marcado época y, en algún momento me han marcado a mí de ahí que aún sea mucho más especial este libro. La verdad, es buenísimo.


Me agradan mucho las editoriales que apuestan por aventuras literarias un poco arriesgadas porque hay mucha calidad en cada una de ellas y es agradable poder disfrutar y leer algo más. Estos relatos son Pop al cien por cien, te sientes un poco " chica Ye ye" tras leerlos.





lunes, 7 de junio de 2010

El mes más cruel, de Pilar Adón

No cabe duda de que una de las editoriales que más me están sorprendiendo este año por la gran calidad de sus publicaciones es Impedimenta. De esta editorial han surgido parte de las novelas que más me han impactado como "Soy un gato" o " La Librería" pero no han sido las únicas. A ellas hay que añadir otras 2 como son " La hija de Robert Poste" de Stella Gibbons y un libro de relatos que se ha convertido en una de las sorpresas editoriales en lengua castellana de este año: " El mes más cruel" de Pilar Andón.

Esta colección de relatos recibió el Premio Ojo Crítico que concede Radio 3 y no me sorprende puesto que es buenísimo. Los libros de relatos son un poco difíciles de leer pues cada relato tiene su propia historia y es difícil también tejer un argumento único. Además yo tengo una forma bastante peculiar de comentar libros y no me gusta ir relato a relato describiendo cosas. A parte de ello, en este libro, igual de buenos son los relatos que el prólogo escrito por Marta Sanz en el que nos describe y extrae la esencia de cada uno de los relatos que componen el libro agrupándolos bajo un título la mar de significativo y cierto: "El leer nos hará débiles". ¿Suena raro, verdad? Siempre hemos oído que el leer da libertad y fortalece no que debilite pero este "débiles" no debemos cogerlo como sinónimo de cobardía sino de sumisión y rendición ante los libros, ante la lectura, ante la magia que nos proporciona y la libertad que nos otorga. Leer da libertad porque nos enseña a pensar, a salir de esa Caverna que tanto criticó Platón.

¿Y qué encontramos en este libro de Pilar Adón? Pues una colección de 14 relatos a cada uno de los cuáles precede un poema que condensa lo que nos vamos a encontrar en ellos. A todos ellos da título oríginal uno: "El mes más cruel" que no es el mejor. Lo cierto, es que no hay relatos mejores y peores, todos ellos me han parecido de una calidad excepcional. Pilar Adón sabe manejar muy bien el lenguaje, es prosa pero tiene una raíz poética que hace que las palabras te lleguen más adentro, que hacen que sus relatos sean más intimistas y descubran hasta los sentimientos más ocultos de sus personajes. Cada uno de los relatos sabe cómo conmover al lector y llegar hasta lo más hondo del mismo. Desde luego, no son lecturas que te dejen indiferente sino todo lo contrario.

A mí uno de los que más me han gustado ha sido uno muy cortito titulado " Los seres efímeros", en a penas página y media se desarrolla en él una historia muy triste ya que narra los últimos momentos del capitán Scott, atrapado en la Antártida. Sabe perfectamente que va a morir pero aúb así se enfrenta a la muerte imaginando cómo hubiese sido su regreso a Inglaterra como héroe. Pocas palabras pero cargadas de sentimiento, está tan bien narrado este relato que llegas a experimentar lo que sintió Scott. Una buena muestra del manejo del lenguaje por parte de Pilar Adón.

Me gusta que las historias logren conmoverme y no me dejen frías aunque no sean novelas convencionales. Escribir cuentos, relatos es mucho más difícil que escribir novelas ya que has de condensar mil y un sentimientos y sensaciones en pocas palabras. No por ser cortos los relatos de Pilar son vacíos o te dejan con la sensación de que falta algo.

Historias en las que todos los personajes tienen algo en común: todos leen. Todos toman los libros como una vía de escape e importante. Los libros, la lectura forman parte de las historias como unos personajes más, como parte unida a cada uno de los personajes principales.

Reconozco que los libros de relatos no tienen tantos lectores como los de las novelas convecionales pero debemos romper mitos y adentrarnos sin miedo en otro tipo de lecturas. "El mes más cruel" es de esas lecturas que te llenan y que te hacen sentir bien. Cada uno de los relatos sabe aportarte un mensaje que te hace pensar y reflexionar. Los personajes que los interpretan están bien definidos. Son personajes completos, Cara, Flora, Darío, Scott, Caterina... todos ellos forman parte del universo creado por Pilar Adón. Personajes de relatos pero con una fuerte carga que los hace creíbles y reales. No se va por las ramas a la hora de describirlos sino todo lo contrario. Son personajes de carne y hueso con lo que es más fácil que el lector se identifique con ellos, que llegue a entenderlos y comprenda el por qué de sus actos. Me agrada cuando las historias tienen ese tipo de personajes puesto que las hace mucho más creíbles aunque sean realtos en los que lo fantástico prive sobre  lo real. No es el caso de "El mes más cruel", aunque tiene su parte de cuentos de hadas reflejado en "El infinito verde" o "El fumigador" ( uno de los relatos más largos).

Por todo ello es altamente recomendable. Este libro de Pilar Adón está ya en la Biblioteca de El Perelló con el tejuelo N/ADO/mes. Ha sido uno de los éxitos de Impedimenta y no me extraña nada el por qué.

Desde luego que hay que quitarse el sombrero ante esta editorial y otras como Libros del Silencio que saben apostar por nuevos escritores permitiendo a los lectores acceder a otro tipo de literatura. Sí, la novela negra nórdica está bien pero llega a saturar un poco y a mí me gusta adentrarme en otros caminos de la literatura y este es uno de ellos a parte de que es un buen camino a seguir. Es adentrarse por otro sendero literario del que sales muy bien, es una lectura que te llena completamente. Es verdad, que aquí no vas a encontrar tiros, detectives, cadáveres o Códigos templarios que descifrar, vas a encontrarte con historias que conmueven de principio a fin, con personajes de los cuáles no puedes evitar encariñarte y, para mí, eso es Literatura en mayúsculas.

Igual he sido poco objetiva en el último párrafo pero es lo que siento. si este libro de Pilar Adón no fuese bueno lo hubiese expresado pero no puedo hacerlo ya que es buenísimo. Pilar Adón se ha revelado como una de las mejores plumas de nuestra literatura y creo que es una auténtica maestra en el terreno del relato, el más difícil de todos.

viernes, 4 de junio de 2010

Una historia iraní de amor y censura, de Shariar Mandanipour


Sí, yo también reconozco que la imagen que Lumen ha escogido para ilustrar esta novela de Shariar Mandanipour es un poco fea ( por no decir bastante). Portada muy equivocada no sólo desde el punto de vista meramente estético sino también de "gancho" ya que hace que la gente no se acerque a él. Cuando Ricardo me lo enseñó lo cogí un poco con poca fe, pensé " qué libro más feo" pero, lo poco que leí cambió mi opinión así que si lo véis en una estantería no os dejéis llevar por la apariencia sino darle una oportunidad porque es otra de esas novelas capaces de llevarte al Nirvana a parte de que te enseña un montón de cosas. Si " El día en que Nina Simone dejó de cantar" nos mostraba la Historia reciente de El Líbano, esta novela del escritor iraní Shariar Mandanipour hace lo mismo con Irán pero no el Irán censurado sino el real.

Shariar Mandanipour es uno de los novelistas iraníes más importantes. Tras leer esta novela ( la primera que se edita de él en nuestro país) entendemos por qué vive hoy exiliado en Estados Unidos. Al igual que le ocurre a muchas películas iraníes también su novela es una protesta ante la situación que vive la sociedad iraní, ante la falta de libertades algunas tan simples y necesarias como es el p0der demostrar el amor que dos personas sienten entre sí. No sólo se prohiben las muestras de amor entre homosexuales, también entre hombres y mujeres.

Esta novela, tal como reza su título, es una historia de amor y de censura. En ella se nos narra la historia de Dara y Sara ( nombres inventados) que se conocen por casualidad una tarde en una Biblioteca de Teherán. De nuevo los libros van a estar muy presentes en el relato, tanto Dara como Sara van a utilizarlos para mandarse mensajes secretos. Fruto de la censura que vive el país muchos libros están ocultos entre las estanterías lejos de los ojos del público. Algunos títulos se pueden encontrar en el mercado negro pero bajo un fuerte peligro, da igual que sean títulos occidentales que clásicos persas.

La historia de amor de ambos la relata un narrador que simboliza el propio escritor. Él ha recopilado la historia en un libro y ahora está siendo inspeccionada por el censor. Todo lo que se publica en el país ha de pasar por las manos de la censura, el autor trata de esquivar la censura con juegos de palabra o quitándole importancia a los párrafos que este censor considera ofensivos e inmorales.

A través de Sara y de Dara vamos conociendo algo más sobre la situación que se vive en Irán sobre todo entre los jóvenes. Si los adultos deben sufrir el fanatismo religioso ellos aún más puesto que se les ponen barreras por todos los lados. Me ha llamado la atención que, en los Cibercafés, los chicos y las chicas se mezclan pero en cuanto se da el aviso de que está merodeando por la zona un policia de la moralidad, todos se separan y ponen en sus pantallas páginas permitidas nada de las prohibidas puesto que saben el peligro que corren. Pese a ello, notas como los jóvenes ( sobre todo los estudiantes) tienen unas enormes ganas de aprender y conocer lo que ocurre más allá de las fronteras iraníes.

Libros y películas, todo se censura. Ante táles trabas, Dara y Sara deberán ingeniárselas para poder dar rienda suelta a su amor. De cogerse la mano en público ni pensarlo puesto que está muy mal visto.

Shahriar Mandanipour tiene un estilo muy poético. Sí, se trata de una novela y de prosa pero es una prosa llena de poesía. Ya en los mismos títulos de los capítulos podemos apreciarla. Un lenguaje lleno de simbolismo que la traducción ha sabido respetar. Imagino que la versión original habrá insistido aún más en las metáforas para que la novela pueda llegar al mayor número posible de lectores iraníes.

La novela tiene 381 páginas que se leen con gusto. Es cierto que no hay acción ni es un thriller escandinavo pero da igual. Es una buena muestra de la buena literatura iraní.

Comparándola con "El día en que Nina Simone dejó de cantar" veo varios paralelísmos siendo el más importante la enorme lucha que llevan los personajes principales de ambas novelas por mantener su libertad y por poder ser ellos mismos sin ningún tipo de censuras y de trabas. Tanto en una novela como en otra ( aunque más en la que nos habla de El Líbano) hay una oposición al fanatismo religioso, oposición y crítica perfectamente extensibles a otras religiones como la católica.

Por todo ello no puedo más que recomendarlo. Es una historia que me ha encantado. Como historiadora, ha sido muy placentero poder conocer más cosas sobre Irán y entender mejor el por qué de tantas protestas. Como lectora he disfrutado con un lenguaje tan lleno de poesía y de belleza.


martes, 1 de junio de 2010

Bob Dylan: Jove per sempre.

No quiero que parezca que me repito pero... ¡ ay que ver qué suerte estamos teniendo en la Biblioteca de El Perelló con las novedades que van incorporándose a ella¡ El sábado pasado fuí a recoger los libros que había seleccionado previamente a la confirmación del Presupuesto para la Biblio. Me he pasado 2 semanas rezando a todos los dioses para que el Ayuntamiento diese luz verde ya que, entre los libros seleccionados, hay un par de esos que te llevan a un estado de Nirvana permanente. Uno de ellos es este del que os voy a hablar. Un libro, en teoría para niños, pero que va mucho más allá ya que es un libro ( creo imprescindible) para todos aquellos que amamos la música en general y la que emana de la guitarra de Bob Dylan en particular.

Yo amo a Bob Dylan desde los 8 años. Lo descubrí gracias a mi tío Ramón aunque fue más tarde cuando empecé a comprar sus Lps en el mercadito de los viernes de Sueca. Bob Dylan siempre ha tenido algo que me ha hecho estremecer. Por eso, cuando ví este libro en la Librería Sant Pere no pude resistirme. Me llamó la atención tanto el título como el estar basado en la figura de Bob Dylan. El libro se titula: " Bob Dylan. Jove per sempre" ( tengo la edición catalana pero también está en castellano) bueno, en realidad es bilingüe puesto que las frases están traducidas al inglés con lo cuál matas 2 pájaros de un tiro: te enteras un poco de la vida de Bob Dylan y practicas inglés.

Como he comentado, en teoría es un libro enfocado a jóvenes lectores. Tiene frases cortas por lo que podría estar recomendado para niños de 7 años pero creo que es para más mayorcitos. Yo estoy dudando un poco y no sé si incluirlo en la sección para lectores de 10 años o en la de música o Biografía, ¡ ya veré qué hago ¡ El libro lo ha editado Blume y, en realidad, se trata de la canción "Forever Young" es la letra de la misma, traducida e ilustrada por  Paul Rogers. No sé por qué, lo había tomado en un principio como un libro que narrase la vida de Dylan. Bueno, sea lo que sea es extraordinario.

Tal como reza la contraportada, Dylan escribió esta canción en Tucson, y lo hizo pensando en uno de sus hijos. Quienes conocemos la música de Dylan sabemos que sus letras son más que meras letras de canciones: son poesía pura. La canción data de los 60, en ese momento Dylan era una de las voces más populares y beligerantes de USA. En ese momento, el país estaba sumido en la Guerra de Vietnam y habían muchísimas voces que protestaban contra la intervención estadounidense en Vietnam. No es de extrañar que la letra de esta canción tenga un fuerte contenido poético, pacifista y sea de esas que te ponen los pelos de punta al tiempo que es una declaración de amor hacía su hijo ( no especifica si se trata de Jakob).

Si ya de por sí, esta siempre ha sido una de mis canciones favoritas de Dylan ahora lo es aún más. Una letra que cautiva y que te produce extrañas sensaciones, a mí me llena y me da mucho optimismo. 

Un libro por lo tanto, altamente recomendable, tanto para el público en general como especialmente para todos aquellos que amamos la música y que sentimos un cariño especial por Robert Zimerman, más conocido como Bob Dylan. No sé si Blume sacará más títulos parecidos, con otras canciones míticas, no estaría nada mal. Me agrada que las editoriales apuesten por cosas nuevas y den un toque de originalidad.

Y, para quien no conozca la canción de Dylan, ahora mismo la busco en Youtube y la enlazo.